Mahavishnu Orchestra
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La Mahavishnu Orchestra fue un grupo de jazz fusión que estuvo activo entre 1970 y 1976, reuniéndose brevemente de 1984 a 1986.
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[editar] Primera Mahavishnu Orchestra
La versión original estaba liderada por el "Mahavishnu" John McLaughlin en guitarra acústica y guitarra eléctrica, y los miembros Billy Cobham en percusión, Rick Laird (bajo eléctrico y acústico), Jan Hammer en piano eléctrico y acústico, y Jerry Goodman en el violín. El grupo tuvo 2 álbumes muy conocidos: The Inner Mounting Flame (1971) y Birds of Fire (1973).
El grupo es considerado pionero del movimiento jazz fusión. McLaughlin y Cobham se conocieron mientras grababan para Miles Davis. McLaughlin también se influenció por sus estudios con el guru Sri Chinmoy, quien le dio el nombre de "Mahavishnu" con el que se daría a conocer.
McLaughlin tenía ideas sui generis acerca de cómo instrumentar su grupo, buscando siempre el concepto de mezclar géneros a la hora de componer. Especialmente, buscaba un violinista. Luego hizo patente su guitarra de doble cuello (con 6 y 12 cuerdas), y Hammer añadió un sintetizador Moog, lo cual le permitió entablar un diálogo con el lenguaje de la guitarra de McLaughlin. Su estilo musical no tenía precendentes: mezclaban el sonido de la guitarra eléctrica de la que Jimi Hendrix había sido pionero, ritmos complejos importados de la música clásica de la India, funk, improvisaciones del jazz, y algunas influencias armónicas de música clásica europea. Los primeros intentos del grupo fueron siempre instrumentales, pero luego se incorporó el sonido del R&B e incluso el gospel.
En los 2 álbumes mencionados arriba, sin embargo, el grupo va de esta intensa fusión de géneros (como en la canción "Noonward Race") hasta piezas más calmadas, como "A Lotus On Irish Streams" y "Thousand Island Park", que tenían guitarra acústica, piano y violín, o también desde bajo perfil hasta saturación en una misma canción (i.e., "Open Country Joy").
[editar] Ruptura
En 1973 la banda empezó a enfrentar algunos problemas. Luego de un concierto en el Central Park de Nueva York (grabado y lanzado como Between Nothingness and Eternity) las tensiones empezaron a surgir. Para 1973 y 74 McLaughlin, Cobham, y el legendario guitarrista Carlos Santana comenzaron la gira Love Devotion Surrender. Los 3 tocaron varios canciones que luego aparecerían en el álbum homónimo y en otro más de Cobham. Éste último abandonó el proyecto antes de que el álbum fuera editado en el estudio.
Luego, Mahavishnu Orchestra estuvo en Londres tocando en un puñado de conciertos y grabando algunas canciones, pero una disputa de regalías y el material producido por el grupo (que hasta ese momento había sido atribuído por completo a Mahavishnu) surgió a lo interno del grupo.
El resto del grupo consideró que merecían más dinero y reconocimiento del que habían obtenido, y disolvieron la Mahavishnu Orchestra original. Las grabaciones de Londres no se lanzaron al mercado en ese momento por problemas de derechos de autor, lo cual finalmente cambió y en 1999 se lanzaron al mercado bajo el nombre de The Lost Trident Sessions (Sony).
[editar] Segunda Mahavishnu Orchestra
Tras la disolución del grupo, McLaughlin formó uno nuevo en 1974: Jean-Luc Ponty (ex Frank Zappa and the Mothers) al violín, Gayle Moran en teclados, Ralphe Armstrong en el bajo, y Narada Michael Walden en percusión, entre otros. Esta "nueva" Mahavishnu Orchestra (a la cual McLaughlin supuestamente se ha referido como la Mahavishnu Orchestra "real") fue reducida a un cuarteto en el album de 1975 Inner Worlds.
[editar] Trabajo posterior
Tras la separación de esta segunda versión de la orquesta, McLaughlin formó Shakti para explorar su interés en la música de la India. Luego formó otros grupos: The One Truth Band & The Translators, y un trío con los afamados Al Di Meola y Paco de Lucía.
En 1984, McLaughlin volvió a formar la Mahavishnu Orchestra con Bill Evans en saxofones, Jonas Hellborg en el bajo, Mitchell Forman en teclados, y un miembro fundador, Billy Cobham en percusión, aunque fue reemplazado por Danny Gottlieb para fines de presentaciones en vivo. Jim Beard también estuvo involucrado en algún punto. Esta versión de la orquesta sonaba diametralmente distinta de la original, sobre todo por el uso de sintetizadores Synclavier de parte de John.
[editar] Otros miembros
Billy Cobham hizo carrera en solitario, y también fue parte de la gira de George Duke Band por muchos años. Hoy en día sigue impartiendo clínicas de percusión.
Jan Hammer, junto con Narada Michael Walden estuvo en el álbum Wired de Jeff Beck, y también compuso el tema de Miami Vice.
Rick Laird tocó con Stan Getz y Chick Corea. También lanzó un disco en solitario, pero desde 1982 se dedica exclusivamente a la fotografía.
[editar] Formación
| (1970-1973) | |
|---|---|
| (1974-1975) |
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| (1976) |
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| (1976-1983) | INACTIVOS |
| (1984) |
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| (1985-1986) |
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| (1986) |
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[editar] Discografía
- 1. The Inner Mounting Flame (1971)
- 2. Birds of Fire (1972)
- 3. Between Nothingness and Eternity (1973, grabado en vivo)
- 5. Apocalypse (1974)
- 6. Visions of the Emerald Beyond (1975)
- 7. Inner Worlds (1976)
- 8. Mahavishnu (1984)
- 9. Adventures in Radioland (1986)
[editar] Trivia
- La primera Mahavishnu Orchestra era un grupo multinacional:
- McLaughlin (británico) era de Yorkshire, Inglaterra;
- Cobham nació en Panamá;
- Hammer venía de República Checa;
- Goodman era de los Estados Unidos, más concretamente Chicago;
- Laird era irlandés, nacido en Dublín.
- Jean-Luc Ponty fue la primera opción de McLaughlin para un violinista, pero tuvo algunos problemas en su status migratorio.
