Editions of Contemporary Music
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Editions of Contemporary Music plus connu sous son acronyme ECM est un label de Jazz et de musiques nouvelles Allemand, basé à Munich.
Le label a été crée par le contrebassiste Manfred Eicher à Munich en 1969, et s'est rapidement imposé comme une maison de disque avec une direction musicale extrêmement originale et dont l'influence allait durablement marquer la production du jazz.
Historiquement de part sa position géographique, ECM a de très fort liens avec l'Europe et en particulier la Scandinavie et tout particulièrement la Norvège. Le studio d'enregistrement d'ECM, le Rainbow studio, est d'ailleurs situé à Oslo, dont le désormais célèbre ingénieur du son Jan Erik Kongshaug a clairement contribué à la notoriété. Parmi les premiers et les plus fidèles musiciens ayant enregistrés pour ECM, on citera évidemment Jan Garbarek, mais aussi de nombreux compatriotes Norvégiens ou Suéduois: Jon Christensen, Terje Rypdal, Arild Andersen, Bobo Stenson, Edward Vesala... ou plus récemment Bugge Wesseltoft, Trygve Seim ou Tord Gustavsen.
L'europe en général est bien représentée chez ECM, les grands noms du jazz Anglais comme Dave Holland, John Surman ou encore John Taylor enregistrent pour le label. En Pologne Tomasz Stanko et en France Louis Sclavis font partie du label ECM.
Toutefois le label a aussi d'importants musiciens américains, le plus célèbre étant Keith Jarrett dont le fameux Köln Concert est la meilleure vente du label et dont la présence a clairement contribué à la renommée de la maison de disque, bien que ses albums de standards de son trio ne correspondent pas vraiment à l'esthétique et la direction musicale du label. Pat Metheny, Gary Burton et Bill Frisell ont aussi fait partie de la maison de disques.
Plus généralement le label possède une véritable direction artistique, la plupart des disques possèdent une sonorité repérable comme étant une « sonorité ECM » faite de silences et de sons évanescents ce qui amène ses détracteurs à considérer cette musique comme froide et sans corps, voire à la qualifier de « New Age ». ECM possède néanmoins une politique d'ouverture sur les musiques hors jazz, mais sans rien renier de son esthétique. Les musiques du monde et en particulier ses liens avec le jazz ont tout à fait droit de cité chez ECM, en témoignent la présence d'Anouar Brahem ou de Zakir Hussain.
Depuis 1984 le label a même crée une branche spéciale, appelée « ECM New series » qui regroupe les musiques hors jazz et en particulier la musique contemporaine, les musiques improvisées, mais aussi la musique classique et particulièrement la musique ancienne (Thomas Tallis par exemple). Les artistes emblématiques de ces « nouvelles séries » sont l'altiste Kim Kashkashian, le Hilliard Ensemble ou encore le compositeur Arvo Pärt.
Aujourd'hui, le label visionnaire est reconnu pour son esthétisme bien défini par sa devise - Le plus beau son après le silence - et il symbolise l'inventivité, les apports et les mélanges opérés au sein du jazz par les musiciens européens.
Parmi les fers de lance de la révolution ECM:
- des techniques d’enregistrement ultra-modernes permettant de restituer la sonorité d’une salle de concert
- un style graphique épuré et austère mettant en valeur la pureté glacée des œuvres (les pochettes signées Barbara Wojirsch n'ont pas pris une ride et inspirent encore les jeunes créateurs).
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