Tate

La Tate es una institución que alberga la colección nacional de arte británico, e Internacional de Arte Moderno y Contemporáneo del Reino Unido. Es una red de cuatro museos de arte: Tate Britain, Londres (anteriormente conocida como la Tate Gallery, fundada 1897), Tate Liverpool (fundada 1988), Tate St Ives, Cornwall (fundada 1993) y Tate Modern, Londres (fundada 2000), con un sitio web complementario, Tate Online (creado 1998). Es un ejecutivo organismo público no departamental del Departamento de Cultura, Medios y Deporte.

Tate se utiliza como el nombre operativo de la entidad corporativa que fue establecido por la Museos y Galerías de Ley de 1992 como la Junta de Síndicos de la Galería Tate.

La galería fue fundada en 1897, como la Galería Nacional de Arte Británico. Cuando su función se modificó para incluir la colección nacional de arte moderno, así como la colección nacional de arte británico, que pasó a llamarse la Galería Tate después Henry Tate, que había sentado las bases para la colección. La Tate Gallery se encuentra en el edificio actual ocupado por la Tate Britain, que está situado en Millbank, Londres. En 2000, la Galería Tate se transformó en la actual días Tate, que consiste en una federación de cuatro museos: Tate Britain, que muestra la colección de arte británico desde 1500 hasta nuestros días; Tate Modern, que también se encuentra en Londres, alberga la colección de la Tate de British e Internacional Arte Moderno y Contemporáneo de 1900 a nuestros días. Tate Liverpool, en Liverpool tiene el mismo propósito que la Tate Modern, pero en una escala más pequeña, y Tate St Ives muestra de arte contemporáneo y moderno por artistas que tienen conexiones con la zona. Los cuatro museos comparten la colección de la Tate. Uno de los eventos de arte más publicitados de la Tate es la adjudicación de la anual Premio Turner, que tiene lugar en la Tate Britain.

Historia y desarrollo

La Galería Tate originales, ahora rebautizado Tate Britain

El original galería de arte Tate fue llamada la Galería Nacional de Arte Británico, situado en Millbank, Pimlico, Londres, en el solar de la antigua Prisión Millbank. La idea de una Galería Nacional de Arte Británico fue propuesto por primera vez en la década de 1820 por Sir John Leicester, Barón de Tabley. Me tomó un paso más cerca cuando Robert Vernon dio su colección a la Galería Nacional en 1847. Una década más tarde John Sheepshanks dio su colección a la Kensington Museo del Sur (más adelante el Victoria & Albert Museum), conocido durante años como la Galería Nacional de Arte (el mismo título que la Galería Tate tenía). Cuarenta años más tarde Sir Henry Tate que era un magnate del azúcar y un importante coleccionista de Arte victoriano, se ofreció a financiar la construcción de la galería para el arte británico con la condición de que el Estado debe pagar por los costos de los sitios y de ingresos. Henry Tate también regaló la galería de su propia colección. Al principio fue una colección única de arte británico moderno, concentrándose en las obras de la moderna, es decir la era pintores victorianos. Fue controlado por la Galería Nacional hasta 1954.

En 1915, Hugh Lane legó su colección de arte moderno europeo a Dublín, pero esta polémica fue a la Tate, que amplió su colección para incluir arte extranjero y continuó adquiriendo arte contemporáneo. En 1926 y 1937, el marchante de arte y mecenas Joseph Duveen pagó por dos importantes ampliaciones del edificio galería. Su padre había pagado anteriormente una prórroga para albergar la mayor parte del Legado Turner, que en 1987 fue trasladado a un ala pagado por Sir Charles Clore. Henry Courtauld también dotado Tate con un fondo de compra. A mediados del siglo 20, que estaba cumpliendo una doble función de mostrar la historia del arte británico, así como el arte moderno internacional. En 1954, la Galería Tate fue finalmente separado de la Galería Nacional.

Tate Liverpool abrió sus puertas en 1988

Durante los años 1950 y 1960, el departamento de artes visuales de la Consejo de las Artes de Gran Bretaña financió y organizó exposiciones temporales en la Tate Gallery, incluyendo, en 1966, una retrospectiva de Marcel Duchamp. Más tarde, el Tate comenzó a organizar su propio programa de exposiciones temporales. En 1979 con financiamiento de un banco japonés se abrió una extensión moderna de gran tamaño que también albergaría más grandes exposiciones de generación de ingresos. En 1987, el Clore Ala abrió para albergar la mayor parte del legado Turner y también proporcionó un auditorio de 200 asientos. (El "Desarrollo Centenario", en 2001, a condición de mejorar el acceso y equipamientos públicos)

Tate St Ives (a la derecha), abrió 1993, con vistas a la playa de Porthmeor

En 1988, un puesto de avanzada en el Noroeste de Inglaterra abrió como Tate Liverpool. Esta muestra varias obras de arte moderno de la colección de la Tate, así como montaje de sus propias exposiciones temporales. En 2007, Tate Liverpool fue sede de la Premio Turner, la primera vez que se ha celebrado fuera de Londres. Esta es una obertura a Liverpool de ser el Capital Europea de la Cultura 2008.

En 1993, otra rama se abrió, Tate St Ives. Exhibe obras de artistas británicos modernos, en particular los de la Escuela de St Ives. Además, el Tate también administra el Barbara Hepworth Museum and Sculpture Garden, que abrió sus puertas en 1980.

Tate Modern se abrió en 2000

Ninguno de estos dos nuevos Tates tuvo un efecto significativo sobre el funcionamiento de la Tate Gallery de Londres original, cuyo tamaño estaba resultando cada vez más una restricción como la colección creció. Era un paso lógico para separar los aspectos y "británicos" "moderna" de la colección, y que ahora se encuentran en edificios separados en Londres. La galería original se llama ahora Tate Britain y es la galería nacional de arte británico desde 1500 hasta nuestros días, así como un poco de arte británico moderno. Tate Modern, en Bankside Power Station en el lado sur del Támesis , abrió sus puertas en 2000 y ahora exhibe la colección nacional de arte moderno desde 1900 hasta nuestros días, incluyendo un poco de arte británico moderno. En su primer año, la Tate Modern es el museo más popular del mundo, con 5.250.000 visitantes.

Sir Nicholas Serota ha sido el director de la Tate desde 1988.

Tate Online

Tate Online es la página web de la Tate. Desde su lanzamiento en 1998, el sitio se ha proporcionado información sobre las cuatro galerías Tate físicas (Tate Britain, Tate St Ives, Tate Liverpool y Tate Modern) bajo el mismo dominio. Tate en línea ayuda a los visitantes preparan y se extienden visitas a los sitios físicos sino que también actúa como un destino en sí mismo. Otros recursos incluyen información ilustran sobre todas las obras de la colección de la Tate de oportunidades de aprendizaje electrónico británicos y modernos del arte internacional, estructurado y no estructurado para todos los visitantes, más de 600 horas de eventos webcast archivados, todos los artículos de la revista Tate Etc., y una serie de comisiones a medida de net art. BT fue el patrocinador principal de la Tate Online 2001-2009.

Además de proporcionar información sobre las galerías y organización, Tate Online se ha utilizado como una plataforma para Exposiciones de arte en Internet, denominado Net Art, que se organizó como parte de Intermedia Arte cubierta iniciativa de Tate new media art. Hasta el momento, se han mostrado 13 exposiciones de arte netos desde la iniciativa comenzó en el año 2000 incluyendo Tate en el espacio (2002), que fue nominado en la categoría de Arte Interactivo para el 2003 Premios BAFTA interactivos.

Administración

El Tate recibe financiamiento anual de la Departamento de Cultura, Medios y Deporte. Es administrada por un consejo de administración, que son responsables de la gestión de la galería y nombrar al Director (para un período de siete años). Bajo la Ley de Caridades 1993, la Tate es un responsables caridad exenta directamente a Gobierno en lugar de la Comisión de Caridad de los rendimientos financieros, etc. Sin embargo, todavía se espera que el Consejo de Fiduciarios de seguir las responsabilidades generales de los fideicomisarios de caridad, y puede estar sujeto a la supervisión de la Comisión de Caridad en estos elementos de sus actividades.

Diversos organismos han establecido para apoyar la Tate incluyendo Tate Miembros para el público en general, donde una cuota anual da derechos como la entrada gratuita a la carga exposiciones y miembros habitaciones. También hay Patronos Tate para una cuota de suscripción más alta y la Fundación Tate. Hay una serie de patrocinadores corporativos. Además exposiciones individuales a menudo son patrocinados.

La Outset Fondo de Arte Contemporáneo se creó en 2003, por los clientes Tate Yana Pelar y Candida Gertler. En colaboración con la Frieze Art Fair, el fondo compra obras de la feria de las colecciones de la Tate.

Controversias

• En el siglo 19, no hubo disputa por las adquisiciones realizadas con el Chantrey legado y las acusaciones de que el favoritismo dieron como resultado la adquisición de trabajo aburrido por Royal Académicos
• En 1971, una exposición de Robert Morris llamó Bodyspacemotionthings se cerró después de cinco días debido a las preocupaciones de salud y seguridad
• En 1972, la Galería Tate compró una obra de Carl Andre llama Equivalente VIII. Durante una exposición de 1976 de la obra, El diario The Times publicó un artículo con el trabajo para quejarse de residuos institucional del dinero de los contribuyentes. El artículo hace la pieza infame y se sometió a ridiculizar en los medios de comunicación y el vandalismo. El trabajo está siendo conocido popularmente como "Los Ladrillos", y ha entrado en el léxico público británico
• Cada año, la Premio Turner se mantiene a la Tate Gallery (históricamente en la Tate Britain) y se otorga a un artista menor de 50 años que es ya sea británico o trabajando principalmente en Gran Bretaña. Es el tema de gran controversia y crea mucha atención de los medios de arte británico contemporáneo, así como la atracción demostraciones
• En 1995, se reveló que la Tate había aceptado un regalo de £ 20.000 de arte defraudador John Drewe. La galería había dado acceso a sus archivos Drewe que luego utilizó para falsificar documentos autenticar pinturas modernas falsos que luego vendía
• En 1998, Sir Nicholas Serota, director de la Tate, concebido 'Operación Cobalt', la recompra secreto y finalmente con éxito de dos de las pinturas de la Tate por JMW Turner que habían sido robados de una galería alemana en 1994. Véase Robo de arte Frankfurt (1994)
• Charles Saatchi declaró que una oferta de una donación muy importante de obras fue rechazada por Serota. Serota respondió que esta oferta no se había hecho
• En 2005, la Stuckists ofreció una donación de 175 pinturas que tenían ha expuesto en el Walker Art Gallery. Esto fue rechazado y la Tate fue acusado de "desairar una de las colecciones más importantes de Gran Bretaña"
• En 2005, hubo un escándalo por la compra de la Tate de su fideicomisario El trabajo de Chris Ofili El Cenáculo de £ 705.000, y las acusaciones de conflicto de intereses En julio de 2006, el Comisión de Caridad completó una investigación sobre esto y censuró la galería para actuar fuera de sus facultades legales
• En 2006, un dictamen jurídico fue dado que la Tate y la Galería Nacional no tienen derecho legal a la propiedad del Turner Legado, como nunca se habían cumplido las condiciones de Turner para eso y todavía son vinculantes
• En 2006, se reveló que la Tate fue el único museo nacional financiado no ser acreditado ante la Museos, Bibliotecas y Archivos del Consejo (MLA), ya que no quería acatar directrices que expurgados trabajo primero se debe ofrecer a otros museos. El MLA amenazó con prohibir la Tate de adquisición de obras bajo la Aceptación en Lugar (AIL) mecanismo mediante los cuales las obras se dan a la nación para liquidar el impuesto de sucesiones. Un total de 1.800 museos están acreditados con la MLA