Lauro Ayestarán

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Lauro Ayestarán, musicólogo, investigador del folklore y de la historia de la música del Uruguay, nació en Montevideo el 9 de julio de 1913 y murió en la misma ciudad el 22 de julio de 1966.

Los estudios primarios y secundarios los realiza en el colegio Sagrado Corazón (ex-Seminario) dirigido por la orden jesuita y en el Conservatorio Larrimbe sigue estudios de piano y de teoría musical que termina en 1934.

En 1930 había iniciado los estudios Preparatorios en Derecho en el Instituto Alfredo Vázquez Acevedo, ingresando luego a la Facultad de Derecho de la Universidad de la República estudios que abandona en 1933, cuando cuenta 20 años de edad.

[editar] El periodismo crítico

Al mismo tiempo que deja sus estudios universitarios comienza a ejercer la crítica musical, cinematográfica y teatral en el diario El Bien Público la que continuará por varios años en diversos medios. En el año 1939, es el crítico musical del semanario Marcha y desde 1941 realiza su labor periodística en El País, EL Plata y El Día.

[editar] La tarea docente

Desde 1937 y por muchos años será profesor de Canto Coral en Enseñanza Secundaria. En 1946 asume el cargo de profesor de Musicología en la recién creada Facultad de Humanidades y Ciencias de la Universidad de la República, y confecciona todos los programas de esa Licenciatura. Cuando es creado el Instituto de Profesores Artigas asume como profesor de Historia de la Música. Su tarea docente se extiende , además, a la Escuela Municipal de Música y el Conservatorio Nacional. Y más allá del Uruguay, en la Universidad Católica Santa María de los Buenos Aires organiza el departamento de Investigaciones Musicales y Folclóricas y dicta cursos de Etnomusicología.

El trabajo que emprende en 1959 como Director de programaciones radiales del SODRE , es una extensión de su tarea docente e investigativa.

[editar] La investigación

En 1941 comienza sus primeras investigaciones del folclore uruguayo, recorre el interior del país con un grabador en búsqueda de viejos músicos populares, aquellos que aún cantaban no sólo cifras, estilos y milongas, sino también viejos romances hispánicos. En esta tarea, llegó a reunir unas 4000 grabaciones.

Producto de esas investigaciones publica en 1953 el primer tomo de su obra La música en el Uruguay que analiza la música primitiva tanto indígena como negra y la música culta hasta 1860.

Gran parte de este trabajo de investigación y edición lo realizó con la ayuda de su esposa Flor de María Rodríguez con quién estaba casado desde 1940.

Lamentablemente el proyecto que abarcaba la publicación de tres tomos más no pudo ver la luz debido a su prematura desaparición, a los 53 años. Su vasto archivo de investigación todavía espera ser redactado y continuado.

[editar] Reconocimiento internacional

• Socio del International Folk Music Council de Londres.
• Miembro de la Asociación española de Etnología y Folklore.
• Académico de la Academia Brasileira de Música.
• Miembro de la Academia Internacional de Musicología.

[editar] Bibliografía

• Doménico Zipoli. El gran compositor y organista romano del 1700 en el Río de la Plata, Museo Histórico Nacional, 1941.
• Crónica de una temporada musical en el Montevideo de 1830, Ediciones Ceibo, 1943.
• Fuentes para el estudio de la música colonial uruguaya. Universidad de la República, 1947.
• La música indígena en el Uruguay, Universidad de la República, 1949.
• La primitiva poesía gauchesca en el Uruguay. Tomo 1, El Siglo Ilustrado. 1950.
• La misa para el día de difuntos de Fray Manuel Ubeda, Universidad de la República,1952.
• La música en el Uruguay. Tomo I, Sodre, 1953.
• Virgilio Scarabelli, Monteverde. 1953.
• Luis Sambucetti. Vida y obra, Museo Histórico Nacional, 1956.
• El centenario del Teatro Solís, Comisión de Teatros Municipales, 1956.
• La primera edición uruguaya del "Fausto" de Estanislao del Campo, Universidad de la República, 1959.
• Presencia de la Música en Latinoamérica. La Joven Generación Musical y sus Problemas, Universidad de la República. 1959.
• Doménico Zipoli. Vida y Obra. Museo Histórico Nacional, 1962.

[editar] Obras con la colaboración de Flor de María Rodríguez

• El Minué Montonero, Ediciones de la Banda Oriental, 1965.

[editar] Obras Póstumas

• El folklore musical uruguayo. Arca, 1967.
• Teoría y práctica del Folklore, Arca, 1968.
• Cinco canciones folklóricas infantiles, Asociación de Educadores Musicales del Uruguay, 1969.
• El Himno Nacional. Arca, 1974.
• El candombe a través del tiempo, Fono-Música, 1983.

[editar] Con la colaboración de Flor de María Rodríguez y Alejandro Ayestarán

• El tamboril y la comparsa, Arca, 1990.
• Las músicas infantiles en el Uruguay, 1995.